里特维尔德(Gerrit Thomas Rietveld)(1888—1964),生于荷兰,死于荷兰,是著名的设计师和建筑师,是创造出最多的革命性设计构思的大师之一,一生设计出了非常多的产品,如“红蓝椅”、Zig Zag Chair 。他出生于荷兰名城乌特勒支,父亲是当地的一位职业木匠,Gerrit Thomas Rietveld从7岁起就开始在父亲的作坊中学习木工手艺。Gerrit Thomas Rietveld接受的正规教育只到11岁,之后便到父亲的橱柜制造店当学徒,慢慢的经过努力成为了世界上出名的设计师之一。

Gerrit Thomas Rietveld是一位关注社会、关心普通人生活的设计大师,尽管其设计中不断出现革命性手段,为社会大多数人服务始终是他的宗旨。在30年代经济萧条时期,他开始用最廉价的普通板材设计家具,完成了命名为“大众艺术”的系列家具设计,以后几十年中许多以普通钢管、板材、胶合板为主体材料的设计构成了这位经典设计大师家具设计中的主体。 在现代家具设计史中,几乎没有任何一位设计大师能像Gerrit Thomas Rietveld那样经手如此多样的家具设计并创造出多的划时代的设计作品,而这些设计作品又能对后世众多的设计师们产生深远而持久的影响。从某种意义上来说,Gerrit Thomas Rietveld是一位设计导师,其设计更多是在为同代后世设计师指明一种方向。

里特维德运用弯曲钢管和当时也很新潮的弯曲胶合薄板完成了一系列大胆而新颖的家具设计,l927年他的首批钢管家具被投入生产线中,由阿姆斯特丹的麦兹公司生产。里特维德的设计范围很广,而且非常神奇的是,他能在几乎每个系列的设计中都有超凡脱俗的表演,1919年他设计的纯粹以横竖构图元素组成的工作台几乎是蒙德里安绘画的一个立体诠释,这个工作台在设计上则可以明显看出格林兄弟l913年为自己住宅所设计的办公桌的影子。而里特维德下一个令世人再次震惊的设计是1932~1934年设计制作的“z”形椅。这在家具的空间设计组织上是又一次革命在最直接的功能上则扫除了落座者双腿活动范围内的任伺障碍。在这件惊世之作的设计理念上,一般都以为是为回应杜斯伯格1924年发表的一种理论呼吁:要在艺术构图的竖直和水平的元素之间引入斜线的解决横竖构图元素间的冲突。不论理论上如何解释,“z”形椅在家具设计中的革命性是不言而喻的,实际上这种设计中的“斜线”因素早已出现在早年的“红蓝椅”中,而椅子设计中心明确的“斜线”因素早几年曾出现在霍夫曼l908年设计的一件休闲椅中。笔者曾在椅子论文中试探性地研究这种“斜线”元素如何在椅子设计中发展起来,发现早在中国宋代的椅子设计中就开始出现这种设计因素,并在以后的发展中,这种以斜背靠为关键要素的中国躺椅、休闲椅以及春宫椅成为中国家具中非常重要的一个类别。无论如何,“Z”形椅开发了现代家具设计的一个方向或一个类别,后代不少设计师不断在其设计理念的基础上进行新的“诠释”。

Gerrit Thomas Rietveld似乎永远有着双重个性,每种性格都与众不同,这使得他的作品超出了艺术家的界限。第一个个性体现在木工职业中,他研究原创产品、对椅子和其它家具重新创作,而在此之前尚无人这样做,而且他全部采用自己的结构规范;第二个个性是作为建筑师,他坚持高雅风格,在欧洲建筑背景下,致力于传播理想主义和新造型主义信息。这两种个性交替、重叠并完美渗透融合,从而演变成逻辑顺序。1918年,Rietveld加入了“De Stijl”风格派艺术运动, 该运动由Theo van Doesburg于1917年成立。该团体吸收并转化将立体派画家在作品中所表达成分的动态分解的特定意识形态规律(将其发挥至极致):风格派艺术家还精心研究当时在欧洲具有广泛影响力的伟大人物Frank Lloyd Wright所教授的建筑学课程。他最初与Robert van’t Hoff和Vilmos Huszar后,又与Theo van Doesburg和Cornelius van Eesteren合作。不久后,Rietveld成为他最重要的新现代主义代言人之一。他最重要的作品包括:乌特勒支Schröder住宅(1924)、乌特勒支Row Houses(1931-34)、威尼斯双年展荷兰馆(1954)、Otterloo Rijks Museum Kröller-Müller美术馆雕塑馆和阿姆斯特丹梵高美术馆(1955)。除同等重要的家具外,Cassina还选择生产了以下产品:Red and Blue (1918)、Zig-Zag (1934)、Schröder 1 (1923)、Utrecht (1935)。